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飄蕩「洞」裡,勇敢前行—田孝慈

飄蕩「洞」裡,勇敢前行—田孝慈

文/許雁婷

田孝慈是個不斷在衝撞自己內心的編創者。第一次看她的舞作,是2011年「下一個編舞計畫」的《莖》,她把自己包得密不透風,連接全身的一席服裝把自己束縛在樓梯的一隅,進退失據,走也走不得。2012年的《旅人》,驫舞劇場藝術總監陳武康開玩笑點評:「我終於清楚看到她的臉了。」才知道,過去孝慈的創作常是遮掩,觀眾永遠看不清她的臉。而後的作品,無論是孝慈身兼編創及舞者,或是她作品中的其他舞者,倒是都模樣清晰了。在自我衝撞的近十年創作過程中,孝慈一點一點慢慢打開,更坦誠面對內在,也更直觀地對外展現。或許是時機到了,《洞》這個作品,就這樣風風火火來到。

日記一般開啟了《洞》

《洞》要從2014年的第一個版本《她們在眼睛的角落挖了一個洞》開始談起。這作品之所以誕生,孝慈說,一直以來以一種「寫日記」的狀態創作,透過這種私密的過程,嘗試找出肢體語言的表現,當時她給自己的課題是:「情緒」,想試試如何將情緒建構在身體語言裡。那時候和舞者們像是心靈祕密團體一般,密集分享彼此的生命故事、挖掘內心感受,「後來想起來蠻危險的。」孝慈說,很容易挖一挖就掉進深淵,也沒想過能怎麼負責。

儘管如此,孝慈仍然覺得這「洞」還能繼續挖下去,便申請了國家文化藝術基金會的創作補助,2015年時,在豪華朗機工於奇岩的基地排練發表階段性呈現,而後又獲組合語言舞團《ID迷藏》新銳創作展邀請演出。這一年的《洞》,雖奠基於2014年的創作想法,卻又發展出另一條路徑了。今年再度受到組合語言舞團邀請,這洞挖得越來越長、越來越深,這回將是個六十分鐘的全場。

空間的遊戲探索

這幾階段的發展中,特別值得一提的是:空間。尤以2015年在豪華朗機工排練場及新北市藝文中心演藝廳這兩次演出,空間都帶給孝慈不少創作上的刺激。譬如豪華朗機工排練場的一面牆;又譬如新北市藝文中心演藝廳的偌大舞台中,她展開翼幕,將其排列成從觀眾席看去是漏斗型的樣子,又使用了中隔幕區隔場景。

孝慈想起,研究所畢業製作《停格》中,使用校內劇場,突發奇想地將舞台轉了個面向,舞台一下就變寬了,原本觀眾進出的兩個門,變成舞台上的兩個門,「那時候覺得演出可以在門前門後跑來跑去好好玩喔!」一個簡單的念頭,給了初創作者遊戲的樂趣、創作的信心。孝慈發亮的眼睛好似還是當時那剛畢業的小女生。

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我提醒她,2011年的獨舞作品《莖》也是與眾不同地用了個樓梯角落。「人就是生活在空間裡阿!空間和生活最有關係,可以對應到人的生活。」孝慈這麼說。對空間的觀察運用有著獨到細膩眼光的孝慈,讓人特別期待她往後面對不同空間的創作。

三年

三年可以讓一個人改變多少呢?也或有一成不變的可能吧,但那並不發生在孝慈身上。就我的觀察,2014年到2016年,《洞》在變形、衍生、發酵時,孝慈正好經歷甚至足以改變創作體質的三年。

現在的孝慈,無論笑容或淚水,看起來都更有自信了,或者說,更有勇氣。「勇氣」一直是她在尋找的東西。孝慈提到,之前到中正高中演說分享《洞》時,有學生問:「為什麼這麼壓抑?」孝慈回答:「這個問題很好,但我也把這個問題還給你。」她說,在台灣出生長大,這個環境本身就容易讓人壓抑,但從來不知道為什麼壓抑,是比壓抑本身更可怕的。這幾年有些機會離開台灣較長時間去駐村、演出,才知道讓人壓抑的是整個環境。不一定是因為去了那個國家,而是離開自己熟悉的環境後,便能發現。

過去孝慈總害怕被觀看,無論是別人的觀看,或自我觀看,因此作品中總喜歡把頭遮住,遮掩中沒有包袱,得以享受短時間的自由自在。孝慈回想起來,那是沒有自信,老擔心自己表現得夠不夠好,以及在社會價值觀下的各種檢視。

剛從法國巴黎西帖國際藝術村駐村半年回來的孝慈,在法國參與了很多不同計劃,譬如一到那裡

就面試了一個藝術節的開幕表演 (WUNDERKAMMER SOAP ‪#‎7, Ricci Forte,Festival Artdanthé du Theatre de Vanves / Paris),在深四公尺的泳池中舞蹈。她依指示帶著泳衣就去面試了,而後就跳了。「幾次想要離開,說我不行了,快被淹死了。」孝慈笑著說,當時面試只是想玩一玩,想多試一試,沒想到這麼艱困,但還是硬著頭皮撐下來了。半年間,也有些在法國的台灣朋友邀約,進行劇場、行為藝術、展覽開幕等表演。

(孝慈在巴黎駐村時,在尼斯參與藝術家朋友們的展覽Roue Libre合作演出 ( http://www.lesterle.com/le-moment/ )

孝慈說,在國外感受到,無論做什麼,別人不會先給予評價,而是先試著了解你在做什麼。當然可能因為是外國人身分的關係,但同時,也是自己解開了枷鎖,不先入為主地揣想別人的眼光。

珍惜這份體悟,孝慈期許回到台灣後,也能調整自己保持在這種心境與狀態,一份硬著頭皮去做,不管那是否被定義成功失敗的勇氣。

這三年,不僅出國駐村經驗改變了孝慈,包括參與許多不同類型製作也是。舉例來說,2014年和劇場導演李銘宸合作的《擺爛》,也讓孝慈見識了戲劇人不同的創作、表演思維,以及與舞者不同的,身體使用方法。「和演員合作很有趣,我覺得他們很聰明,有不同想法的切入,從他們的觀點裡也學習很多。」孝慈說。

中性的洞

「洞應該是中性的。」從去年三十分鐘的《洞》,到今年的六十分鐘,孝慈說:「想把話講得更清楚,提供更多為什麼。」洞不是極端的,孝慈說,去年衝刺在一個調性中,滿滿的,今年想試試,有什麼樣的出口?那是孝慈的出口,或也是你我的出口。

認識《洞》編舞家田孝慈 * 入圍榮耀:編創作品曾入圍葡萄牙InShadow舞蹈影像競賽,2015年作品榮獲第14屆台新藝術獎提名。 * 創作邀演:三度獲選國家文化藝術基金會「新人新視野」創作計畫,多次與世紀當代舞團合作及周先生製作的「下一個編舞計畫」發表新作。 * 駐村創作:2016年獲「文化部選送文化相關人才出國駐村交流計畫」,於法國巴黎西帖國際藝術村Cité Internationale des Arts駐村創作。 * 作品發表:舞作曾發表於美國舞蹈節、墨爾本Dance Massive、臺北藝術節、草草戲劇節。

**《 洞 》組合語言舞團 X 田孝慈 ****

⊕購票Ticket : http://ppt.cc/YrSlm ⊕預告Tralier 1 : https://youtu.be/tqzI07gaQX0 ⊕預告Tralier 2 : https://youtu.be/u0R-lBK6Bho ⊕走入《洞》event :https://www.facebook.com/events/647214855429631/

藝術總監│楊桂娟 編 舞│田孝慈 舞 者│楊雅鈞 . 潘柏伶 . 王甯 . 汪秀珊 . 王筑樺 . 張雅媛 . 田孝慈 燈光設計│高一華 舞台設計│趙卓琳 音樂設計│林育德 服裝設計│邱娉勻

髮型設計│肯夢AVEDA

視覺攝影│陳長志

平面設計│陳文德 文案統籌│周倩漪

特邀專文│許雁婷 宣傳影片│林婉玉 製作團隊│周先生

執行製作│劉孝聆、陳春春、王珩

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組合語言舞團 https://www.facebook.com/AssemblyDanceTheatre/


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